Lucas de Haar Graphic Designer
Mijn werk wordt gekenmerkt door een experimentele aanpak en komt altijd voort uit een onderzoekende houding. De menselijke emotie en het doorgronden van complexe systemen tekenen mijn werk.
In mijn projecten combineer ik analoge methodes met digitale experimenten. Met als doel tactiliteit en modernisme te combineren.
Van jongs af aan was tekenen een van mijn grootste passies. Deze interesse groeide uit naar het maken van beeld op diverse manieren. De ontdekking en het experiment drijven me vandaag de dag nog steeds. Met een opleiding in de grafische vormgeving hoop ik, in samenwerking met anderen, mijn creatieve proces in te zetten voor de maatschappij. Zo heb ik me ook ingezet voor projecten waar ik in geloof zoals een benefietconcert voor een opvanghuis in Bangladesh. Het is voor mij van belang om door middel van het experiment te blijven ontwikkelen en om krachtige ideeën te blijven visualiseren.
De hoeveelheid data die door internetplatforms en de achterliggende bedrijven wordt verzameld is immens. Deze wordt niet alleen gebruikt voor onschuldige doeleinden zoals het personaliseren van advertenties. Zo maakt Facebook gebruik van deze data om een angstaanjagend accurate dataset bij te houden die onze sociale interacties en persoonlijke informatie vastlegt. Zo kunnen we worden geanalyseerd en gemanipuleerd om bijvoorbeeld meer tijd op een platform door te brengen. Maar ook onze overtuigingen, ons wereldbeeld en onze perceptie van wat waar en onwaar is, worden hierdoor beïnvloedbaar.
Met mijn eindexamenproject bied ik inzicht in deze problematiek. Op de website van ArtEz is meer te lezen over dit project.
In mijn scriptie verken ik de invloed van de digitale wereld op de waarneming van de werkelijkheid. Hierin focus ik me met name op de invloed van fake-news en de aandachtseconomie. In mijn scriptie concludeer ik dat grafisch ontwerpers bij kunnen dragen aan het inzichtelijk maken van de verborgen systemen die gebruikt worden om ons gedrag te beïnvloeden en daarmee ook ons wereldbeeld.
Met mijn eigen bedrijf werk ik graag voor de culturele sector. Zo heb ik de poster ontworpen voor 'De Tafelreiziger' een prachtige theater voorstelling van de Firma Weijland rond het werk van beeldend kunstenaar Jaap Kater.
De huisstijl van MUMA, Museum aan de Maas, is ontworpen door studenten van ArtEz in opdracht van Nicole Unicole. De uiteindelijke huisstijl is tot stand gekomen in samenwerking met een groep studenten. Als onderdeel van dit project ontwierp ik deze posters. Bijzonder aan deze posters is het gebruik van een vacuümgevormde laag doorzichtig plastic. Deze plastic laag creëert een water effect.
'Presented in Milan' is een verslag van mijn studiereis naar Milaan. Het boek is zo ontworpen dat het door twee lezers tegelijk kan worden bekeken. Het ontwerp bestaat in feite uit twee leporello's. De rug van het boek vormt een standaard zodat het boek overeind kan staan.
Sinds 2017 ontwerp ik de posters voor de jaarlijkse benefietconcerten van Amader Nir. In dit opvanghuis worden vrouwen en kinderen die slachtoffer zijn van mensenhandel geholpen om een nieuw leven op te bouwen. Het grote grafische element op de poster verbeeldt het silhouet van Bangladesh als cellospeler.
'Value objects' is het resultaat van een design research project. Een huis is als een catalogus van herinneringen. Alle objecten die we verzamelen hebben voor ons een specifieke waarde. 'Value objects' is een weergave van alle waardevolle objecten in het huis van een onbekende.
'Grow Back' is een project met als thema opgroeien in de huidige samenleving. Het project roept op om jeugdherinneringen te onderzoeken. Opgroeien in een maatschappij beïnvloedt ons maar niet altijd positief. In dit project onderzoek ik deze beïnvloeding aan de hand van herinneringen.
'Works for Water' is een fictief festival gericht op het creëren van bewustzijn rondom de internationale water problematiek. Het ontwerp van deze huisstijl is gebaseerd op de overeenkomst tussen water en muziek kenmerken van beiden ontstaan vanuit frequenties. De typografie verwijst naar deze overeenkomst.
Als ontwerper hecht ik veel waarde aan experimenten, zowel met digitale als met analoge mediums. Hieronder heb ik wat voorbeelden van deze experimentele werkhouding verzameld.
Van jongs af aan was tekenen een van mijn grootste passies. Deze interesse groeide uit naar het maken van beeld op veel diverse manieren. De ontdekking en het experiment drijven me vandaag de dag nog steeds. Met een opleiding in de grafische vormgeving hoop ik in samenwerking met anderen mijn creatieve proces in te zetten voor de maatschappij. Zo heb ik me ook ingezet voor projecten waar ik in geloof zoals een benefietconcert voor een opvangtehuis in Bangladesh. Het is voor mij van belang om door middel van het experiment te blijven ontdekken en ontwikkelen en om hiermee krachtige ideeën te blijven visualiseren.
Opleidingen:
2016-2021
Graphic Design, ArtEZ Hogeschool voor de kunsten, HBO, Zwolle
2011-2016
Havo JenaXL, Zwolle
Stage:
2019
Stage bij Buro Rust
Tijdens mijn stage heb ik gewerkt voor verschillende opdrachtgevers zoals: Fair Wear Foundation, COC Nederland en het Nederlands Blazers Ensemble.
Werkervaring:
2021
Gastdocent vooropleiding ArtEZ Grafisch ontwerp
2018-heden
Eigen bedrijf: Lucas de Haar Grafisch Ontwerp
2020
Ontwerp poster theatervoorstelling 'De Tafelreiziger' voor Firma Weijland
2018
Ontwerp educatief kaartspel en bijhorend marketingmateriaal
2017 tot heden
Ontwerp poster benefietconcert voor
Amader Nir: vrouwenopvang Bangladesh
Andere ervaringen:
2021
Deelname aan de ArtEz Finals tentoonstelling
2019
Deelname aan Masterly — The Dutch in
Milano, Salone del Mobile, Milaan
Contact:
Email: info@lucasdehaar.nl
Telefoon: 06-44836298